艺术巅峰，笔墨传情-赏中书协副主席毛国典书法有感

毛国典正在挥毫泼墨

 

        国典是书画篆刻多方涉猎的全才，其书法早年学艺于河南书坛名宿李逸野先生，真、行、草、隶、篆五体皆能， 其中以简牍为本的隶书最为书界所熟知和称道，国典隶书，在汉碑《曹全》、《礼器》、《孔宙》的基础上，又有机地揉合了汉简，深得《武威医药简》、《马王堆帛书》的精髓，其作品点划精到，既有汉碑的严谨整饬，又有简书的灵动飘逸。熔汉碑、汉简帛书于一炉，有丰富的艺术内涵。在一般人的印象中，汉人书风应显雄强厚重的，国典笔下的隶书却写得轻灵雅致，使人耳目一新，观国典书作，把古、雅、趣三者自然融和，使人感到一种既大气清新，又典雅蕴藉的审美境界。

毛国典书法之“山晴欲暮天山色”

 

        在当代书坛，写简书的不少，但给人留下深刻印象的却寥寥，简书最易把握的是形，最难把握的是神，不少人写简的，都流于夸张，圆滑，个中原因，无非是对汉人精神理解不深，脚下无根，对古人只学了一些皮毛。以此反观国典，他成功的奥秘正在于深入传统，融会贯通。在行书创作中，他把吴昌硕的霸悍淋漓与米芾的沉著痛快揉合一体，既表现出宏大气象，又不失笔法的精微。在结字造形上注意点画顾盼，结构参差错落，端庄大方不失奇险，用笔清丽劲健又富于轻重变化，古今融和、质妍互参，凝重不失流动，秀雅返于朴厚。

毛国典书法之“飞阁青云里”

 

        毛国典的书法创作，最早以魏碑巨制和金农隶书的面目出现，如全国第二届书坛新人展、全国第七届中青展、全国首届扇面书法展等的入选参展作品；在最近几年的全国书法大展中，国典均以他的简隶作品入选示人，特别是在2002年以后的全国各大书法展事中，全部以他极具个性风格的隶书作品在参全国首届青年展、全国第三届正书大展、全国首届大字展中获奖，在书法界引起了广泛的关注。值得一提的是，在全国第四届楹联书法大展和全国第三届正书大展中，有多件隶书作品皆学毛国典而入选国展，由此可见毛国典在书法界的影响和感召力。从他的书法中，我们可以看到汉魏书法古拙质朴、端庄丰茂的特征，而简牍书法的随意率真又给他的书法注入了奔放洒落的面貌。

 

毛国典书法之“春色醉巴陵”

 

        国典篆刻创作起步于九十年代初，但起点高，进步快。他从开始学印，即拜全国篆刻大家李刚田先生为师，他所走的每一步，都是在李刚田先生的指导下进行。有了这样一位水平极高的老师和大的学习氛围，加之国典勤奋好学，在很短的时间里，已达到了一定的高度，篆刻作品从1995年开始也连续多次入选国展，如首届国际篆刻展、全国第七届中青展（毛遂）、全国第七届书法篆刻展、全国第四届篆刻展及西泠印社各展等。国典的篆刻，传统功力很深，追求一种清静和古雅。在篆刻的学习与研究上，国典学古人而不囿于古人，这需要一个人的智慧。他始终保持一种比较清醒的头脑，以古人为镜，没有去紧跟时风，完全是在传统中寻觅属符合个人心性的东西来丰富属于自己的篆刻语言，这就是国典苦心独诣的选择。他用开放性的心理去面对风格突出的流派印章，兼容并蓄各家优点，拒绝单一形式上的借鉴。这是他胜人之处与可贵之处。

 

毛国典书法之“待月东林月正圆”

 

        毛国典（铁军），我国著名书法家。1964年12月生于河南省上蔡，1987年毕业于河南周口师范学院美术系油画专业，现任中国书法家协会理事、江西省书法家协会主席、篆刻委员会主任 ，中国美术家协会会员、江西省美术家协会水彩画艺委会副主任，西泠印社社员、东方印社副社长，硕士生导师（美术学）。是全国为数不多的中国书协、中国美协、西泠印社三员于一身的艺术家。现为中国书法家协会副主席。